这首作品是罗大佑将台湾传统歌仔戏《桃花过渡》与美国摇滚乐《Peter Gunn》进行的跨时空融合。《桃花过渡》源自歌仔戏《薛平贵与王宝钏》的经典对唱桥段，描绘渡船女桃花与乘客对答的民间场景；而《Peter Gunn》则是1958年美国侦探剧主题曲，以其标志性的布鲁斯摇滚节奏闻名。罗大佑通过将传统民间小调与现代摇滚拼贴，既保留闽南语歌谣的市井生命力，又注入西方摇滚的反叛精神，形成文化碰撞的奇妙张力。
歌曲通过「正月人迎尪」与「二月立春分」的时序交替，暗喻传统婚嫁习俗对女性的束缚。桃花作为独立劳动女性的形象，在等待夫君的叙事中，实则透露对封建婚姻制度的微妙批判。水鬼、无神魂等意象折射出底层民众在时代变迁中的不安定感，与《Peter Gunn》的冷峻节奏共同构建出荒诞的现实图景。
「正月人迎尪囉/单身娘子守空房」 – 农历正月是传统婚嫁高峰期，「迎尪」（迎夫君）的热闹反衬出独守空房女性的孤寂，揭示喜庆表象下的性别困境。
「嘴吃槟榔面抹粉/手提珊瑚等待君」 – 槟榔与胭脂暗示女性为取悦他人而修饰自我，「珊瑚」可能指首饰或隐喻珍贵的青春，整体勾勒出在父权期待中焦虑等待的妇女群像。
「咳仔囉咧咳」衬词 – 继承歌仔戏「相褒歌」的对唱形式，以无实义的虚词模拟摆渡的摇晃节奏，增强市井生活气息。
「无好狗拖提渡船」 – 用「狗拖」俚语怒斥渡船夫，展现劳动阶层的直率语言，暗含对生存艰辛的抱怨。
「船顶食饭船底睡」 – 描写船家以船为家的漂泊状态，与桃花「守空房」形成空间对照，共同指向底层人民无处安身的生存现实。
「水鬼拖去无神魂」 – 将水患危险与精神麻木并置，既反映水上工作的危险性，又隐喻封建礼教对灵魂的吞噬。
重复的「正月人迎尪」段落与《Peter Gunn》的电子吉他riff交织，形成传统与现代的对话。歌仔戏的婉转衬词被摇滚节奏重新解构，使百年前的反抗精神在当代音乐中获得新生，体现罗大佑「用旧躯壳装新灵魂」的创作哲学。