阿黛尔（Adele）在专辑《21》中翻唱的《Lovesong》，原曲来自英国后朋克乐队The Cure，创作于1989年。阿黛尔的版本赋予了这首歌全新的灵魂。原曲是罗伯特·史密斯在巡演途中写给未婚妻的深情家书，充满了分离中的思念与纯粹承诺。阿黛尔的演绎，结合了她当时因个人情感破裂而备受关注的背景，将这首歌转化为一种更深沉、更富灵魂乐色彩的情感宣泄。
对于阿黛尔而言，这首歌并非仅仅是情歌，更是一种情感上的共鸣与救赎。在录制《21》期间，她正经历心碎，这首歌的情感核心——无论距离多远、时间多久，爱始终不变——与她渴望情感稳定和真实连接的心境不谋而合。她的演唱剥离了原版的一些吉他流行元素，以磅礴的弦乐和极具穿透力的嗓音，营造出一种既私密又史诗般的氛围，使得“永恒的承诺”这一主题显得更加庄重和治愈。
歌词以“每当和你呆在一起”的排比句展开，层层递进地描绘了爱人所带来的 transformative（变革性）力量：
这些意象共同构建了一个主题：真正的爱情具有强大的修复和重生能力，能够抵御时间、挫折带来的磨损，让人回归本真。
副歌部分用三个“However/Whatever”的排比句，强调了爱的无条件性和恒久性：
“我始终爱你如一”的重复咏唱，是整首歌的核心誓言。这种爱不是激情澎湃的短暂宣言，而是一种平静、坚定、选择性的承诺。在阿黛尔深沉而有力的演绎下，这种承诺听起来更像是一种深刻的自我确认和情感锚定，尤其在经历动荡后，这份“始终如一”显得尤为珍贵和有力。
阿黛尔版本的《Lovesong》不仅仅是一首情歌。它通过对“回归本真”和“永恒承诺”的强调，探讨了爱情作为人类情感避难所和力量源泉的主题。在个人心碎的背景下演唱，这首歌也透露出一种对理想中稳定、治愈性关系的渴望，以及自我在爱中得以修复和完整的希望。它沉静而充满力量，悲伤中蕴含着坚定的乐观，是阿黛尔《21》专辑中关于爱与失落复杂情感的重要注脚。