《不要说走就走》是苏芮1988年发行的专辑《台北/东京》中的一首经典歌曲。这首歌曲诞生于台湾流行音乐的黄金时期，由李宗盛作词作曲，充分体现了当时台湾流行音乐的制作水准。苏芮作为华语乐坛的摇滚天后，她独特的嗓音为这首歌注入了强烈的情感力量。
这首歌的创作背景反映了80年代末台湾社会转型期人们对爱情观念的变化。当时随着经济发展，人际关系变得更加流动，快餐式爱情开始出现，而这首歌正是对这种感情脆弱性的深刻反思。李宗盛以他擅长的细腻笔触，描绘了现代都市中感情的易逝性，苏芮的演绎则让这种情感更加立体饱满。
第一段："夜朦朦心朦朦/总不见你的影踪/来匆匆去匆匆/转眼一切变成空"
开篇四句营造了一个迷离而伤感的氛围。朦胧的夜晚和心境，象征着感情的模糊不清。对方的突然消失（"总不见你的影踪"）和来去匆匆，突显了现代感情的短暂易逝。"转眼一切变成空"道出了感情突然结束后的空虚感。
第二段："心已碎心已冷/为何心还会难受/情越深意更浓/是对是错谁能懂"
这一段展现了内心的矛盾与痛苦。即使心已破碎、变冷，却仍然难受，这种矛盾体现了感情的复杂性。"情越深意更浓"暗示了这段感情的投入程度，而"是对是错谁能懂"则表达了对感情是非的困惑，反映出现代爱情中的价值判断困境。
副歌部分："不要说走就走/留下全是泪和愁/让我独自来承受/这样感情的伤痛"
副歌是整首歌的情感高潮。"不要说走就走"直接表达了被突然分手的无奈和抗议。连续使用"不要"加强了拒绝接受的强烈情绪。"留下全是泪和愁"形象地描绘了分手后的痛苦状态，"让我独自来承受"则突显了被抛弃后的孤独感。
情感升华："早知爱如此强求/何必当初的相逢和拥有"
这句歌词是整首歌的哲学思考。将"强求"与"爱"联系在一起，暗示了现代爱情中的不平等关系。"何必当初的相逢和拥有"的反问，表达了对这段感情的否定和后悔，体现了被伤害后的彻底失望。
重复结构：歌曲通过重复相同的段落和副歌，强化了情感的持续性和痛苦的无尽感。这种结构设计本身就暗示了分手后痛苦难以摆脱的心理状态。
这首歌采用了典型的抒情摇滚风格，苏芮的嗓音在低沉处充满压抑，在高音处则爆发强烈情感。歌词语言简洁却意象丰富，通过"朦胧"、"匆匆"、"空"等词汇营造出独特的氛围感。整首歌层次分明，从描述现象到表达情感，再到哲学思考，展现了现代都市爱情的完整图景。