《Who's Lovin You》并非苏芮原创，而是一首经典的灵魂乐歌曲。其最初版本由The Miracles乐队于1960年创作并演唱，由灵魂乐传奇人物Smokey Robinson创作。这首歌后来被多位艺术家翻唱，其中最著名的版本之一是The Jackson 5在1969年的演绎。苏芮的版本收录在她1983年发行的专辑《一样的月光》中。这张专辑是苏芮的首张个人专辑，也是华语流行音乐史上具有里程碑意义的作品，它以全新的摇滚和黑人灵魂乐风格，打破了当时华语乐坛柔美、甜腻的流行曲风。苏芮选择翻唱这首经典的灵魂乐歌曲，不仅展现了她对西方摇滚与灵魂乐的深刻理解，也通过其充满力量和沧桑感的嗓音，赋予了这首歌全新的、更具爆发力的情感内涵。在那个时代，苏芮的演绎让华语听众第一次真切感受到灵魂乐那种撕心裂肺的悔恨与痛苦。
这首歌的歌词是一篇直白而深刻的忏悔录，描绘了一个在失去爱情后才追悔莫及的女性的内心世界。
歌曲开篇“When I had you / I treated you bad / And wrong my dear”（当我拥有你时 / 我对你很糟糕 / 我错了，亲爱的），直接坦白了自己在关系中的过错。没有丝毫辩解，只有赤裸裸的承认。这种直白的愧疚感奠定了整首歌悲伤、悔恨的基调。
紧接着的“boy since / Since you been away / Don't cha know I / Sit around / With my head hangin' down”（男孩，自从 / 自从你离开 / 难道你不知道我 / 整日坐着 / 垂着头）生动地刻画了失恋后的状态。行动上的萎靡不振（垂头坐着）是内心巨大痛苦和空虚的外在表现。这种状态并非短暂的，而是持续性的，显示出分手对她造成的沉重打击。
副歌部分的核心追问“And I wonder / Who's lovin' you”（而我猜想 / 是谁在爱着你），是整首歌情感的爆发点。这个问题背后包含了复杂的情绪：有对前任的关心，害怕他受到伤害；有强烈的不甘与嫉妒，无法想象自己深爱的人如今躺在别人怀里；更有深深的无力感，因为无论她如何猜想、如何痛苦，都再也无权过问对方的生活。这个重复的追问，将她的悔恨、思念、嫉妒和绝望推向了顶点。
“I I I I I I / Oh I / Should have never ever / Ever made you cry”这一段，通过结结巴巴的“I”和“Oh I”，模拟了人因过度悲伤而语无伦次的状态，情感表现力极强。这是她在痛苦中对自己罪行的反复咀嚼和自我谴责，悔恨之情溢于言表。
“Life without love / Is oh so lonely / I don't think / I'm gonna make it”（没有爱的生活 / 是如此孤独 / 我不认为 / 我能撑下去）揭示了失去对方后，她的世界已经崩塌。爱情是她生命的全部意义，失去了爱，生命也失去了色彩和继续下去的动力。这是一种近乎绝望的告白。
然而，即使在如此卑微的境地，她依然发出卑微的祈求：“All my life / All my life / Belongs to you only / Come on and take it boy / Come on and take it”（我的一生 / 我的一生 / 只属于你 / 来吧，拿走吧，男孩 / 来吧，拿走它）。她愿意交出自己的全部，只求对方能够回头。这种彻底的自我放弃，将一个被悔恨吞噬的灵魂形象刻画得淋漓尽致。
歌曲结尾处，“All I can do / All I can do / Is cry”（我能做的 / 我唯一能做的 / 只是哭泣）和“I worry your head of what I do / I wonder / And I wonder / Who's / Loving you”（我担心我的所作所为让你烦心 / 我猜想 / 我猜想 / 是谁 / 在爱着你），情感回归到最初的起点。在所有的悔恨、祈求都无济于事后，剩下的只有无休止的哭泣和猜想。她甚至担心自己的痛苦会成为对方的负担，这种卑微的爱让人心碎。最后的“Who's Lovin You”以渐弱的方式结束，仿佛是她的声音消失在空旷的房间里，只留下无尽的回响和永恒的疑问。