《我对自己说话》收录于苏芮1988年发行的专辑《台北/东京》中。这张专辑是苏芮在飞碟唱片时期的后期作品，由李寿全担任制作人。80年代末的台湾社会正经历着快速的城市化进程，都市人的孤独感与情感疏离成为重要议题。苏芮在这张专辑中尝试了更多元的音乐风格，这首歌延续了其一贯的深刻情感表达，但更侧重于展现都市人内心的独白与挣扎。制作人李寿全以细腻的编曲营造了深夜独处的氛围，钢琴与合成器的交织强化了歌词中的孤独感，成为华语流行音乐中描绘都市孤独的经典之作。
“我开始对自己说话/说些自己也不懂的话”
开篇即建立了一个孤独的场景——主人公在无人交流时转向自我对话。这种“自己也不懂的话”暗示了内心的混乱与迷茫，是失恋后意识流式的呓语，展现了人物处于情感崩溃边缘的状态。
“身旁的电话七个数字之后/只是冰冷的回答”
具象化了现代都市的疏离感。七个数字代表拨打旧恋人的电话，而“冰冷的回答”可能是忙音、空号或对方的冷漠回应，这种技术性的阻隔加剧了情感上的绝望。
“失眠的双眼消瘦的面颊/是执着的代价”
用生理状态的恶化反衬心理的煎熬。失眠与消瘦成为“执着”的物证，暗示主人公仍困在回忆中无法自拔，这种自我消耗式的坚持带有悲剧性。
“抛开昨日温柔和虚假/什么都不想却又什么都牵挂”
揭示了内心的矛盾。理性上想要斩断过去（“抛开”），情感上却无法停止思念（“什么都牵挂”）。这种拉扯状态精准捕捉了失恋后的心理困境——明知该放下却无力做到。
“也许这是一种惩罚/在黑暗中忍受时间的摆荡”
将痛苦升华为命运式的惩罚。黑暗中的时间被具象为“摆荡”，暗示痛苦既漫长又循环往复，强化了被困在时间牢笼中的窒息感。
“你已经离去/我却还不能够/让自己潇洒”
直白点出核心矛盾：对方已向前，自己却困在原地。“潇洒”这个词与苏芮以往的形象形成反差，展现了脆弱的一面，也让情感表达更真实动人。
整首歌词通过重复的“对自己说话”结构，形成类似心理治疗的自我剖析，但始终找不到出口。这种循环往复的叙事方式，恰如其分地表现了失恋者难以摆脱的思维闭环，最终在“不能潇洒”的叹息中，完成了对都市人孤独困境的深刻刻画。