《遗失的情歌》是蔡琴专辑《遇见》中的一首歌曲，发行于2002年。这首歌并非描绘某个具体的历史事件，而是通过蔡琴醇厚而富有磁性的嗓音，讲述了一个关于青春、错过与追悔的普遍情感故事。它代表了蔡琴音乐中一贯的成熟与反思风格，触及了许多人在经历过人生起伏后，回望过去时心中那份深深的遗憾与感慨。歌曲的背景可以理解为，一个曾经意气风发、追逐事业或个人梦想的人，在青春岁月里忽略了一份真挚的感情，直到年华老去、繁华落尽，才幡然醒悟，意识到自己遗失了生命中最宝贵的那首“情歌”。
“从来都没有疼过我自己 / 青春岁月都已随风而去 / 才知道原来走得越高越寒冷 / 感情却错得那么深”
开篇即是深刻的自省。歌者坦言，年轻时只顾向前冲，从未真正关照过自己的内心感受，甚至未曾心疼过自己。当青春流逝，回首往事才发现，自己所追求的“高处”（事业、地位或名利）是如此“寒冷”与孤独，而在这份追逐中，自己犯下了感情上无法挽回的错误。
“从来都没有用心疼过你 / 悲欢离合都是我的决定 / 才明白受伤的你从来不怨恨 / 默默给我真情等待”
视角从自怜转向对“你”的愧疚。歌者承认，在感情关系中，自己是自私和专断的，所有的聚散离合都由自己决定，从未真正体谅过对方的痛苦。然而，直到现在才明白，那个被自己深深伤害的人，却始终没有怨恨，只是默默地在原地付出真情，守候等待。这种对比，极大地凸显了对方的深情与自己的辜负。
“你总是给我温暖给我依靠的肩膀 / 你总是为我歌唱等着我靠岸”
这两句是对过去温暖的回忆，也是对对方无私付出的具体描绘。“肩膀”象征着坚实的依靠，“歌唱”和“靠岸”则是充满诗意的比喻，意指对方始终是歌者疲惫时的港湾和归宿。这份深情，让后来的追悔显得更加沉重。
“如果能再回到青春时光 / 我不会让你等 / 让你淋着雨 苦苦地问”
这是全曲情感的转折点和高潮，是痛彻心扉的“如果”。如果能重来，歌者绝不会再让对方在雨中苦苦等待和追问。这里的“雨”既是自然的雨，也象征着困境与悲伤。“苦苦地问”则引出了后面那段标志性的、充满哲理与心碎的歌词。
“你问 什么样的城市不需要灯火 / 又是什么样的船舶不需要港口 / 到底 什么样的季节不需要花朵 / 又是什么样的你不听情歌”
这四句是“你”在绝望中的追问，也是整首歌最核心的意象。每一个问题都是一个悖论：城市怎能没有灯火？船舶怎能没有港口？季节怎能没有花朵？而你，又怎能不听情歌？这连串的追问，实际上是在质问歌者：你为何要违背常理，抛弃本应拥有的温暖、归宿、美好和爱情？它将个人的情感悲剧，上升到了对生命基本需求的哲学叩问，充满了悲剧美感。
歌曲的结尾，将过去的追问变成了当下的现实，完成了从“你问”到“我答”的悲剧性闭环。
“如今 什么样的城市熄灭了灯火 / 又是什么样的船舶找不到港口 / 到底 什么样的季节失落了花朵 / 又是什么样的我遗失情歌”
过去的疑问句，如今都变成了陈述句。那个曾经需要灯火的城市，如今已“熄灭”了灯火；那艘本应找到港口的船舶，如今“找不到”归宿；那个本应繁花似锦的季节，如今“失落”了花朵。最后一句点题：“又是什么样的我遗失情歌”。这里的“我”，就是那个当初“不听情歌”的“你”的化身。歌者终于成了那个悖论本身——一个遗失了爱情之歌的人。她不再是高高在上的主宰，而是和当初那个被自己伤害的人一样，成了迷失和孤独的个体。这既是报应，也是迟来的共情，让整首歌的悔恨情绪达到了顶点。
总而言之，《遗失的情歌》通过今昔对比和一系列精妙的意象，讲述了一个关于错过与醒悟的深刻故事。它提醒人们，在追逐人生目标的同时，不要遗忘了身边最真挚的情感，因为有些东西一旦遗失，便再也无法寻回，只能留下一首空荡荡的、无人再唱的“情歌”。