《大船》由田馥甄演唱，是电影《老狐狸》的主题曲。电影设定在1990年代台湾，股市与房地产狂飙，贫富差距迅速拉开。小男孩廖界与善良老实的父亲廖泰来相依为命，房东“老狐狸”谢老板则代表另一种生存哲学：看透规则、弱肉强食、少管别人。廖界在父亲与老狐狸之间摇摆，歌曲并不复述剧情，而是把这种时代气氛写成“一艘大船”。
因此，歌里的“船”不只是交通工具，更像时代、资本社会、集体欲望与命运的结合体。它没有明确终点，却不断载人向前。
“我拼命的走 试着走出这场浑浊／一口又一口 吞着你也吞着我”
开头是逃离的姿态，但“浑浊”不是某一个人的错，而是整个时代与环境。人们一边想逃，一边互相消耗、互相吞噬。它对应电影中贫富差距下的竞争：有人被规则吃掉，也有人学会吃人。
“泪偶尔的流 慢慢泛出一条大河／无光的尽头 带走你也带走我”
个人的泪水汇成大河，成为集体命运的一部分。尽头没有光，不是胜利或解脱，而是所有人一起被带走。这里否定“努力就能靠岸”的童话。
“伸出去的手 慢慢风化慢慢变成我／不敢再提的念头”
伸出的手原本指向别人或远方，但现实让它风化、石化，最后成为自我的一部分。曾经相信的理想、善良、公平、爱，变成“不敢再提的念头”，因为一提就像天真。
“就快要坠落 没人在想没人谈以后／习惯以后”
“坠落”可以是梦想坠落、道德坠落、经济泡沫坠落。最可怕的不是坠落，而是没人再谈以后，大家只看眼前；最后“习惯以后”，麻木变成日常。
“从没靠过岸 却不停有人在上船／黑白色的帆 领着众生向前开”
船没有岸，却一代代有人上船：入学、就业、买房、投资、追名逐利。黑白色的帆像无温度的规则或宣传，把复杂世界压成是非输赢，牵引众生向前。
“但前方是何方 值得我们使劲划／献上了理想 换来静默的景象／换来了 换来了……”
这是全歌最直接的质问：如果前方不明，为何还要拼命划？人们献上理想，换来沉默、妥协、冷淡的现实。重复的“换来了”像空洞回响，也像代价无法命名，换到最后只剩寂静。
《大船》不是传统励志歌，而是一首反讽的寓言。它写人在时代巨轮上的身不由己：想走出浑浊，却被浑浊吞没；想伸手连接，手却风化成新的自己；想划向彼岸，却发现船从未靠岸。电影《老狐狸》问的是“要不要保留同理心”，歌曲则把问题扩大成“在这艘没有岸的船上，我们究竟为了什么向前”。田馥甄的唱法克制、疏离，像船上的人回望，也像旁观者替众生发问。最后留下的不是答案，而是“习惯以后”的寒意：真正可怕的，是我们习惯了浊流，也习惯了不再谈以后。