《千本桜》（千本樱）是日本VOCALOID音乐制作人黒うさP（Kurousa-P）于2011年9月17日投稿至niconico动画的作品，由初音未来演唱。这首歌是黒うさP最具影响力的代表作，投稿后迅速突破百万播放量成为"传说曲"，此后更突破千万播放，跻身VOCALOID"神话曲"行列，成为整个VOCALOID文化的标志性作品之一。
歌曲以大正时代为灵感构建了一个架空的世界观。大正时代（1912—1926）是日本近代史上短暂而特殊的时期：它承接明治维新后的西化浪潮，又处于昭和军国主义兴起之前，社会氛围相对自由开放，形成了后世所称的"大正浪漫"。歌曲巧妙地将大正浪漫的美学与现代乃至未来元素（ICBM洲际导弹、光线枪、闪光弹）融合在一起，创造出"和洋折衷、古今交错"的独特舞台。
"千本桜"这一标题也让人联想到歌舞伎名剧《义经千本樱》，为作品增添了古典戏剧的厚重底蕴。歌曲爆红后衍生出小说、音乐剧、漫画等多种改编，被和乐器乐团等众多艺人翻唱，甚至登上NHK的舞台，成为跨越次元壁的国民级作品。
歌词刻意制造"时代错乱"：穿着西式高领时装（ハイカラ，即英文high collar的音译，指明治大正时期崇尚西洋的时髦风尚）的青年男女，骑着印有日之丸标志的摩托车在环状线上飞驰；传统的花魁道中与军装将校并存，禅寺之门与断头台共处，现代武器穿插其间。历史被压缩进同一时空，战争与和平、庆典与刑罚、传统与现代在此碰撞，凸显出"反战"与"在牢笼中狂欢"两大主题的张力。
樱花是贯穿全曲的核心意象。在日本文化中，樱花既象征绚烂之美，也因花期短暂而成为生命易逝的象征，近代以来更常与凋零的年轻生命相联系。"千本樱"在黑夜中散落，正是美好事物消逝于黑暗的隐喻。而"宴"与"檻"（牢笼）的矛盾组合，则暗示着狂欢表象下的禁锢——这也是全曲最核心的隐喻结构。
此外，副歌部分大量使用片假名书写（如「夜ニ紛レ」「君ノ声モ届カナイヨ」），是在模仿战前日语的表记习惯，从文字视觉上强化时代氛围。
「大胆不敵にハイカラ革命／磊々落々反戦国家」——歌曲开宗明义：以大胆无畏的姿态掀起一场"ハイカラ革命"（西化的、时髦的革命），建立光明磊落的"反战国家"。四字熟语的连用（大胆不敵、磊々落々）营造出汉字文化特有的铿锵气势，如同一篇战斗檄文。"反战"二字直接点明了歌曲的思想底色。
「日の丸印の二輪車転がし／悪霊退散 ICBM」——骑着印有日之丸（日本国旗）标志的摩托车奔驰，口中念着"恶灵退散"的驱邪咒语，紧接着却是"ICBM"（洲际弹道导弹）。传统驱邪咒语与现代大规模杀伤性武器并置，形成强烈的荒诞感：究竟谁才是需要被驱逐的"恶灵"？这句歌词以戏谑的方式完成了对战争的讽刺。
「環状線を走り抜けて／東奔西走なんのその」——环状线令人联想到东京山手线，是现代都市的象征。年轻人在都市中飞驰穿梭，东奔西走也毫不在意，展现出无拘无束的生命力。
「少年少女戦国無双／浮世の随に」——少年少女们如战国武将般勇猛无双，却仍要"浮世の随に"——随波逐流于无常的尘世。"浮世"本是佛教概念，指虚幻无常的人世，也是"浮世绘"的浮世。再强大的青春，也无法完全摆脱时代洪流的裹挟，这句歌词在昂扬中埋下了身不由己的伏笔。
「千本桜夜ニ紛レ／君ノ声モ届カナイヨ」——千本樱花散落在夜色之中，你的声音再也无法传达。樱花混入黑夜即消失不见，正如个体的声音被时代的喧嚣与黑暗吞没。这是全曲最核心的两句，华丽而哀伤。
「此処は宴鋼の檻／その断頭台で見下ろして」——这里是钢铁牢笼中的宴会，从那断头台上向下俯视。盛宴与牢笼本为一体：人们看似在狂欢，实则被囚禁；断头台则引入革命与处刑的意象，俯视众生的视角暗示着权力的冷酷。这被广泛解读为对现代社会的隐喻——沉浸在娱乐与消费盛宴中的人们，其实身处体制的钢铁囚笼而不自知。
「三千世界常世之闇／嘆ク唄モ聞コエナイヨ」——"三千世界"是佛教对整个宇宙的称谓，"常世"是永恒不变的国度。整个宇宙陷入永恒的黑夜，连悲叹的歌声都无人听闻。绝望在此被推向顶点：不仅声音无法传达，连悲伤本身都被黑暗抹消。
「青藍の空遥か彼方／その光線銃で打ち抜いて」——在极度的黑暗中，歌词突然出现反抗的姿态：用科幻感十足的"光线枪"射穿遥远彼方的青蓝色天空。蓝天象征自由与理想，向天空开枪，即是对牢笼的反抗、对光明的渴求。绝望与抗争在副歌中交替出现，构成了歌曲情感的起伏。
「百戦錬磨の見た目は将校／いったりきたりの花魁道中」——身经百战、外表是将校（军官）的人，与来来往往的"花魁道中"（江户时代吉原高级游女盛装游行的队伍）交错而过。武与色、权力与欲望，共同构成旧时代浮世的众生相。
「アイツもコイツも皆で集まれ／聖者の行進 わんっつーさんしっ」——不管那家伙还是这家伙，全都集合起来，加入"圣者的行进"。"わんっつーさんしっ"是英文one two three four的日式发音，西洋军乐元素与"圣者"的庄严感混搭，众生不分贵贱一同行进，狂欢的群众场面跃然眼前。
「禅定門を潜り抜けて／安楽浄土厄払い」——穿过禅寺的山门，在安乐净土（西方极乐世界）驱除厄运。佛教意象的引入，暗示人们在狂欢之外仍渴求着超脱与救赎。
「きっと終幕は大団円／拍手の合間に」——结局一定会是大团圆，就在掌声的间隙之中。"きっと"（一定）这个断言反而透露出一丝不安：正因为无法确定，才需要如此用力地说服自己。在掌声停歇的瞬间，黑暗依旧存在。
「希望の丘遥か彼方／その閃光弾を打ち上げろ」——希望之丘在遥远彼方，那就把闪光弹射向夜空吧。闪光弹照亮黑夜，与第一段副歌的光线枪相呼应，是以一己之力对抗漫漫长夜的姿态。
结尾部分出现了全曲最重要的转折。副歌反复咏唱的「君ノ声モ届カナイヨ」（你的声音无法传达）在此变为「君が歌い僕は踊る」（你歌唱，我起舞）——即使身处钢铁牢笼，即使世界沉入黑夜，声音或许无法传达，但歌舞本身不会停止。同时，「その断頭台で見下ろして」（从断头台上俯视）变为「その断頭台を飛び降りて」（从断头台上纵身跃下）：不再居高临下地旁观，而是亲身跃入尘世、跃入黑夜，与众人一同狂欢。
最后一句「さあ光線銃を撃ちまくれ」（来吧，将光线枪尽情射击）将情绪推向高潮。这并非真正诉诸武力，而是以射击一般的激情向黑暗倾泻歌声与舞蹈——反抗的最终形态不是武器，而是艺术本身。恰如千本樱花明知将在夜色中散落，依然选择尽情绽放。
《千本桜》表面上是一首节奏明快、华丽喧闹的和风摇滚，内里却承载着多重主题：明确的反战立场、对时代洪流中个体命运的关注、对"盛宴即牢笼"这一现代性困境的洞察，以及最终"即使声音无法传达也要歌唱"的倔强精神。值得一提的是，这层含义与演唱者初音未来本身形成了互文——虚拟歌姬的声音穿越电波，确实将无数原本"无法传达"的心声送到了听众耳中，这或许正是这首歌能够跨越国界与世代、长久不衰的原因之一。