《烏 - Raven》是米津玄師为TV动画《地下忍者》（アンダーニンジャ）创作的片头曲。原作漫画探讨了隐藏在现代社会暗处的“忍者”们的生存状态、青春、成长以及随之而来的失去与迷茫。米津玄師在创作此曲时，深刻汲取了原作中关于“自我认同”与“成长之痛”的核心主题。
歌曲以“乌鸦”（烏）作为核心意象。乌鸦在日本传统文化中既是神明的使者，也常带有孤独、神秘甚至是不祥的色彩。在这首歌中，乌鸦象征着那些在现实与理想的夹缝中挣扎、在暗处飞翔却依然向往天空的灵魂。它们或许羽毛沾满灰尘，或许曾经历过鲜血与伤痛，但依然保持着“夢見がち”（爱做梦）的纯真，在属于自己的天空中寻找归途。
「子供のころに見ていた 漫画の世界はいつも... 滴った血の黒さをまだ憶えている」
歌曲开篇从童年时阅读的漫画切入。在漫画的世界里，英雄总是为了守护和拯救他人而存在，年少的我们曾对此深信不疑，甚至不知天高地厚地喊出豪言壮语。然而，“滴った血の黒さ”（滴落的血的漆黑）暗示了现实的残酷与成长的代价。年少时以为的正义与热血，在接触真实世界后，往往伴随着幻灭与伤痛。
「星の名前を知るたび 僕らは大人になった... 眠るのが怖くなった」
随着知识的增加（知晓星星的名字），人们逐渐走向成熟，但成长的代价是心中积累了“誰にも渡せない秘密”（无法传递给任何人的秘密）。愿望越强烈，对现实的无力感就越深，甚至到了“眠るのが怖くなった”（害怕入睡）的地步，因为梦境与现实的落差让人难以面对。
「なあ お前には何が見える？ 今だけは 誰の声も聞こえない場所へ行こう... 僕らは今日ただ 一羽の夢見がちな烏になって」
面对压抑的现实，主人公向同伴发出邀请，想要逃离充满他人声音和期望的喧嚣之地。“寄せ書きもそっと机にしまって”（将留言册悄悄收进抽屉）象征着放下过去的人际羁绊与社会赋予的标签。他们化作“一羽の夢見がちな烏”（一只爱做梦的乌鸦），向着“澄み渡る青い方”（万里无云的蔚蓝天空）飞去，试图在纯粹的自然与自由中，重新找回自我，追溯生命的本真。
「不意に物置の奥から 見つけた古いカセット... 何故かその殆ど空ばかりだった」
旧磁带和手机里几乎全是天空的照片，唤起了对过去的回忆。那些曾经一起仰望天空的人，如今各自走向了不同的人生轨迹。
「人が嫌いなあの子に 気付けば子供ができた... さよならも言えないまま あの人はいなくなった」
曾经讨厌人类的女孩已经为人母，曾经共筑梦想的伙伴精神崩溃，重要的人甚至来不及道别就永远离开了。这几句歌词极其写实地刻画了成年人世界里的物是人非。时间的流逝不仅改变了容颜，更摧毁了曾经的梦想与羁绊，留下了无尽的遗憾与无奈。
「なあ そこからは何が見える？ 子供のころに見た漫画の世界から 誰かの為に生きることを教わった」
在经历了种种失去后，主人公再次发问。他回想起童年漫画教导的“为他人而活”的理念，但紧接着迎来了全曲的思想转折：
「上手く言えないけど 僕が生まれたのは 誰かの為じゃなかったんだ」
“虽然我说不太好，但我降生于世，并不是为了任何人。”这是整首歌的灵魂所在。米津玄師在这里打破了传统热血漫画中“为他人牺牲”的宏大叙事，宣告了自我意识的觉醒。生命的存在本身自有其意义，无需依附于他人的期望或拯救世界的使命。这是一种对自我价值的彻底肯定与和解。
「紙吹雪を散らそう あの空席を目掛けて... ひたすら日が暮れるまで」
“向那个空席撒下五彩纸屑”，是对那些离去、缺席之人的温柔告别与祭奠。在“更地になった公園”（变成空地的公园）里，他们不再执着于过去的辉煌或失去，而是单纯地直到日落。
「僕らは今日ただ 一羽の夢見がちな烏になって 埃まみれで続く路地裏を 辿り直していく」
在歌曲的结尾，乌鸦不再飞向高不可攀的蔚蓝天空，而是回到了“埃まみれで続く路地裏”（布满灰尘、绵延不断的后巷）。这象征着主人公在经历了精神的升华与觉醒后，重新接纳了平凡、粗糙甚至充满挫折的现实生活。他们带着“爱做梦”的初心，在现实的泥泞中，脚踏实地地重新走过自己的人生之路。